Tetuán es el barrio de Madrid en el que nací. Un barrio humilde y proletario, ahora de inmigrantes, entre Cuatro Caminos y la Plaza de Castilla, con la calle de Bravo Murillo como eje vertebrador. Y como eje también que separa el Madrid más popular de Tetuán del Madrid más elitista y poderoso de Chamartín, la Castellana y el Santiago Bernabéu. Un barrio lleno de contrastes, de vida... y de periódicos impresos.
El homenaje consta de una exposición y de unas jornadas periodísticas que se celebran durante todo este mes de mayo, además de un ciclo de cine denominado "Seguiremos informando" con proyecciones gratuitas de películas sobre periodismo como Buenas noches y buena suerte,Spotlight, Territorio Comanche y Verónica Guerin.
La semana pasada se inauguró la exposición de periódicos en dos salas del edificio de la Junta Municipal de Distrito de Tetuán, en la calle Bravo Murillo, 357, que estarán abiertas hasta el próximo 2 de junio. En la sala Pablo Serrano, hay expuestos y a disposición del público para que pueda hojearlos, más de 300 periódicos de todo el mundo.
Y en la sala Juana Francés del mismo edificio podemos ver expuestas primeras páginas de números 1 de periódicos españoles de todos los tiempos, desde el histórico Diario Curioso, Erudito y Comercial —primer diario español, fundado en Madrid por el periodista Francisco Mariano Nipho en 1758— hasta el diario Público de 2007, pasando por La Ilustración Española y Americana, Ya, La Hoja del Lunes, El País, ABC, Diario 16, El Mundo, El Sol, Mundo Obrero... Prensa satírica de 1836 como El Duende-Periódico romántico, prensa local de Madrid de comienzos del siglo XX como Los Cuatro Caminos o La Voz de Tetuán, o grandes periódicos también de otras ciudades como Heraldo de Aragón, con la primera página de su primer número de 1895, y que ahora mismo es para mí uno de los mejores periódicos de España.
Además, dentro de la programación de conferencias, el pasado jueves Fernando González Urbaneja, Mario Agudo, Pablo Elorduy y nuestro querido Ricardo Curtis presentaron distintas ponencias, (muy interesante Urbaneja sobre la libertad de expresión y magistral como siempre Curtis sobre la puesta en página y las diferencias entre papel y digital) de la que os ofreceremos una crónica detallada en una próxima entrega.
Es alentador que mientras tanto gurú enterrador se empeña en matar a la prensa impresa, un grupo de entusiastas sigan adelante imprimiendo noticias e incluso rindiéndole homenajes tan merecidos como éste. Pasen por allí, toquen los periódicos... Gracias, gentes de Tetuán.
Al igual que la primera sesión que resumíamos hace unos días, la segunda entrega de las XX
Jornadas de Diseño combinó el análisis de la evolución del diseño periodístico en las últimas dos
décadas con el repaso a algunas de las últimas tendencias en diseño móvil y adaptación a los
nuevos soportes.
Pedro Pérez Cuadrado, Ricardo Curtis y Mario Benito
Pedro Pérez Cuadrado, profesor de la Universidad Rey Juan Carlos, introdujo a Ricardo Curtis,
periodista y diseñador especializado en la remodelación de diarios y a Mario Benito, editor de este
blog y antiguo miembro del equipo de diseño del diario El Mundo.
Antes, Pérez Cuadrado explicó por qué el rol de un maquetador pasa más desapercibido que el de
un fotógrafo o un redactor: es clave para la transmisión del contenido, pero en general no es tan
llamativo a simple vista. El profesor analizó el cambio de modelo: bajada de ventas e ingresos y
despidos en las redacciones y dio algunos ejemplos de las influencias que los periódicos absorben
de las revistas en cuanto a composición: textos más cortos y menos densos, tramas, siluetas,
fondos, etcétera.
Pérez Cuadrado dio paso a Ricardo Curtis, cuya trayectoria va desde sus inicios autodidactas
diseñando la propaganda comunista en los estertores del franquismo a trabajar en El Sol, pasando
por El periódico de Madrid o El País.
Una imagen inédita del proyecto "Chillida"
El ponente comentó sus primeros pasos en El País, y como el diario fundado en 1976 introdujo
algunas reglas de diseño que hoy permanecen: rejilla de 9x5, modulación clara de elementos que
permite variedad en la organización de las páginas (división de bloques en 4-1, 1-3-1, 5-4, etc.) y
la entradilla, que condensaba los aspectos básicos de la información y que ha sido recuperada en
el rediseño más reciente del diario de Prisa.
Después, Curtis detalló algunas características que aprendió de la prensa internacional, desde la
importancia que ganaba el diseñador en The Independent, la prevalencia del texto (artículos
largos y sin firmar) de The Economist, la seriedad y comprobación de datos de la revista
americana Time o la excelencia técnica de National Geographic además de la propuesta gráfica
rompedora de USA Today en la utilización del color y la infografía, pese a la desconfianza que
generó en el resto de la prensa del momento.
Páginas de El Sol, donde trabajó Ricardo Curtis
El ponente aplicó todo lo aprendido al diario El Sol: uso de colores para diferenciar elementos,
despieces en píldoras, detalladas páginas de servicios, mapas para seguir grandes
acontecimientos informativos (como la Guerra del Golfo) o culturales, guías de conciertos y
exposiciones, etc. Tras el cierre de El Sol en 1992, Curtis dio detalles de un proyecto posterior: un
periódico deportivo que planeaba el grupo Prisa que dejaba ver algunos de los elementos
frecuentes hoy en la prensa del ramo: fotos con texto que explican jugadas o secuencias con
capturas de pantallas de televisión. El ejemplar nunca llegó a los quioscos porque el grupo de
Polanco compró finalmente el As.
Para concluir, el diseñador dio detalles de su última etapa profesional, centrada en el rediseño de
cabeceras provinciales y locales, avisando de que el proceso no se puede automatizar. sino que
hay que prestar atención a la idiosincracia de cada territorio y sus gentes, que son al final los
destinatarios del producto. Finalizó su intervención mostrando algunos ejemplos de periódicos que
alcanzan la excelencia en el diseño comoThe Washington Post, Politiken (Dinamarca), Público (Portugal) y lamentando que todo ese trabajo se pueda perder ante la amenaza de desaparición
de la prensa en papel.
Mario Benito: veinte años de evolución de ‘El Mundo’.
Mario Benito cogió el testigo de Ricardo Curtis y repasó la evolución del diario El Mundo desde su
fundación (1989) hasta la actualidad. Aunque el soporte es el mismo, el diseño y la presentación
del producto ha ido cambiando constantemente. El cambio más notorio quizás sea el color,
inexistente a principios de los 90 pero que se fue incorporando por las demandas de la publicidad,
hasta estar plenamente integrado hoy en día.
Portada de uno de los rediseños de El Mundo
En su presentación, Benito mostró un número cero completo del diario y lo contrapuso al ejemplar
que estrenó el último rediseño del periódico, de octubre de 2014, bajo la dirección de arte de
Rodrigo Sánchez. Al compararlo, pudo detenerse en algunos aspectos de la evolución, como la
cabecera, que pasó de estar centrada a alineada a la izquierda y cambió el logotipo de verde a
azul. Aún antes, entre 1989 y 2009, la cabecera fue sufriendo una reducción de tamaño general,
posible porque, tras veinte años en los quioscos, El Mundo ya contaba con una marca
consolidada.
El periodista mostró otros elementos que se han ido refinando. La tipografía pasó de la Helvética
hasta la Valencia y a una versión sin negrita en el último rediseño. Igual que las tipografías de
soporte, que en 2014 cambió de la redondeada Neo Sans Std a la versátil y variada Knockout. El
resultado de estos cambios es que la tipografía mancha menos, llama menos la atención y “grita
menos”.
Mario Benito muestra algunas páginas de El Mundo
Esos cambios buscan transmitir el mensaje con más tranquilidad y sosiego. También se aprecia
en la cantidad de informaciones que se cubren: Internet ha restado público a los periódicos
impresos pero a la vez les permite centrarse en cubrir unas pocas informaciones y cubrirlas bien, y
permite dar más espacio a temas propios y apuestas editoriales, frente al periódico original de
finales de los 80 que contenía muchos despieces para dar cabida a muchas más informaciones,
aunque fuesen breves. Calidad frente a cantidad. En el periódico concebido en 2014, en cambio,
los textos son más largos y la edición fotográfica también se puede permitir pasar de un objetivo
meramente informativo a uno que combina la faceta informativa pero también la faceta artística
(fotos originales, detalles curiosos, etc.).
La presentación concluyó con uno de los aspectos más llamativos de las páginas actuales de El
Mundo: la ruptura formal de la estructura que se produce en las páginas de la sección EM2, con
los temas de segunda intensidad, que a menudo incluyen columnas de distinta anchura y altura,
con ilustración predominante o edición fotográfica arriesgada, o incluso total adaptación del texto
al tema en forma de elementos visuales.
Iker Barinaga: el móvil primero en el diseño de noticias para
soportes digitales.
Al final de su intervención, Mario Benito comentó un par de los principales problemas del diseño
para web y dispositivos móviles. Uno es el perfil excesivamente técnico de algunos de los
responsables técnicos, que son ingenieros y no diseñadores. Su trabajo es necesario y valioso
pero no deben usurpar el papel que no les corresponde y decidir sobre cuestiones de transmisión
u organización de la información. El otro problema de la organización de noticias en el móvil es la
jerarquía, algo de lo que también habló el siguiente ponente.
Iker Barinaga, jefe de Arte del área de innovación digital en Vocento, también comenzó su charla haciendo
algo de retrospectiva a los inicios de la web, que en sus inicios también tenía una estructura rígida
y una serie de impedimentos técnicos (elección de tipografías, velocidades de transmisión de datos) que limitaban la experiencia. Todo el avance que se realizó en unos pocos años ha tenido
que replantearse desde la popularización masiva del teléfono inteligente, que ya es el medio
favorito de los lectores para acceder al contenido y ocupa el lugar central en la hoja de ruta de
desarrollo de aplicaciones informativas.
El periodista destacó también algunos de los elementos clave de la conversión al móvil, como la
desaparición de los subtítulos, la eliminación de elementos accesorios que iban quedando de
diseños anteriores y la potenciación de la tipografía (“la verdadera esencia de un producto de
diseño”, en opinión de Barinaga).
Algunas de las portadas de la App de El Correo en función de la importancia de la noticia
Volviendo a la jerarquía, Barinaga mostró algunas portadas con las que trabajan en la app para
ordenar la información. Las hay que titulan por arriba, las hay que encabezan la pantalla con una
foto, hay titulares especiales con más cuerpo o variantes tipográficas con más peso y también
mostró un ejemplo de un diseño para un contenido especial. Para la otra variante jerárquica
(cuando las últimas noticias sustituyen a las importantes) Iker Barinaga mostró la posibilidad de
incluir un subapartado en la pantalla principal de la aplicación que agrupase los últimos avisos, de
modo que no afectasen a los temas que el diario quería destacar.
Los experimentos para retener al lector en la aplicación (donde el tiempo medio de permanencia
es de 8 minutos) es otro de los caballos de batalla. El ponente comentó algunos de los recursos:
plantillas para redes sociales como Facebook, contenido recomendado similar a lo que acabamos
de leer, etc.
José Juan Gámez: el hombre tras las portadas temáticas de ABC
La clausura del evento corrió a cargo de José Juan Gámez, responsable de las portadas del diario
ABC. Estas tapas se caracterizan por apostar cada día por un único tema, una apuesta editorial
clara que obligó al diario a publicar una “página 2” con una portada mucho más convencional en
cuanto a diseño se refiere.
Gámez recordó sus inicios como infografista en el deportivo Marca, donde en 2002 llevó a cabo un
rediseño general de la cabecera y redujo la marca a una “M”. Un cambio que no duró demasiado,
pues la cabecera volvió a incluir todo el nombre del diario tras la compra del mismo por parte de
Unidad Editorial en 2007. El ponente también mostró otro de sus trabajos en el diario deportivo:
una serie de fotomontajes que llamó “wallpapers”, destinados a redes sociales y que lograron
buenos resultados en esos soportes por su gran capacidad de viralización.
Imagen de la cabecera rediseñada de Marca con la gran M
Dos ejemplos de portadas temáticas de ABC
Para concluir, Gámez dio más detalles de su trabajo actual en ABC. Explicó que el trabajo
comienza normalmente por la tarde, cuando ya está fijado el tema del día y la apuesta con la que
el diario quiere abrir al día siguiente. El ritmo de producción es alto y a veces se trabaja en varias
portadas y varios temas del día, lo que da una media de 4 o 5 temas diferentes para los cuales se
elaboran 8 o 10 bocetos. En un periódico diario, esto puede provocar que una emergencia o una
información de última hora desbarate los planes de apertura del periódico, que en ese supuesto
debe escoger entre mantener su apuesta editorial o cubrir la información más reciente. Texto y fotos de Abel España.
Pocas formas mejores de celebrar un aniversario que echando la vista atrás para
ver cuánto y cómo hemos cambiado. La retrospectiva fue el leitmotiv de la más
reciente edición de las Jornadas de Fotografía, Edición y Diseño que por 20º año
consecutivo organizó la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Comunicación
de la Universidad San Pablo CEU. Una oportunidad para hacer balance y ver cómo
han evolucionado en estas dos décadas el trabajo de los profesionales del diseño y
la fotografía. Un acto al que asistió la profesora Pilar Concejo, una de las
impulsoras del evento original y decana de la facultad en el momento de la primera
edición.
La primera sesión se orientó sobre todo a la fotografía, con las ponencias de los
profesores Diego Caballo y Concha Casajús. Mención aparte para Mario Tascón,
quien realizó una punzante reflexión sobre la ausencia de innovación en los
periódicos impresos.
Fotoperiodismo y compromiso
Diego Caballo estructuró su exposición alternando muestras del trabajo de algunos
de los más destacados profesionales en España (la mayoría además pasaron en
algún momento por la misma mesa a lo largo de los años) con la enumeración de
algunos principios que debe tener un buen fotoperiodista y con consejos técnicos.
Entre la nómina de nombres, y por citar sólo algunos: Javier Bauluz, Gervasio
Sánchez, Santi Lyon, Cristina García Rodero, Marisa Flórez, Paul Hanna, Carlos
Rosillo…
Cabello mostró sendos ejemplos de cómo la edición de la fotografía modifica el mensaje de la imagen y muestra realidades diferentes
El ponente explicó que la fotografía debe mostrar la realidad y contar un relato.
Una buena fotografía impacta, informa y emociona, pero tras el objetivo debe estar
una persona con la sensibilidad de un contador de historias.
A menudo, una gran fotografía es producto de la experimentación, de buscar una
posición diferente donde colocar la cámara o, sencillamente, de tener suerte y
estar en el sitio adecuado en el momento justo. Por eso -insistió Caballo- el
fotoperiodista debe ser audaz, ir más allá de la agenda de actos y celebraciones
oficiales, llegar un poco antes del inicio del evento, ser el último en irse una vez
concluido e ir siempre buscando un detalle diferenciador.
Una foto es una obra personal de un autor y por tanto es inseparable de sus
intereses o condicionantes, que incluso le pueden hacer escoger un destino, un
conflicto o un encuadre determinado. Este campo a veces entra en conflicto con la
edición fotográfica, un proceso necesario para publicar la imagen en cualquier
soporte pero que si no se hace con precaución puede cambiar el mensaje que
pretendía transmitir el autor.
Tras Diego Caballo fue el turno para la también profesora Concha Casajús, que
expuso su trabajo fotográfico mostrando unos diaporamas: fotografías fijas en
movimiento combinadas con una banda sonora que enfatiza y estructura el relato.
Casajús no se definió como fotoperiodista pero sí admitió un interés por la
narración de historias.
La profesora Casajús expuso dos muestras de su trabajo. La primera, titulada
“África traslúcida”, está más próxima a la fotografía artística, al ser una colección
de imágenes de naturaleza y escenas costumbristas de la vida diaria del
continente africano. Sin embargo, fue otro de los trabajos que expuso Casajús el
que logra aunar la plasticidad y la composición de la buena fotografía con el
compromiso y el posicionamiento que define al periodismo.
La profesora Casajús durante su intervención en las Jornadas del CEU
Se trata del trabajo “Mujeres que rompieron el silencio”. De nuevo, un diaporama
que combina imágenes, música y, en esta ocasión, texto. Como decíamos, este
trabajo combina la buena composición con el compromiso y la denuncia de la
situación de desigualdad de la mujer en la República Democrática del Congo, a
través de testimonios de mujeres víctimas de abusos y agresiones, todo con el
objetivo de concienciar y lograr cambios legales en aquel país, donde estos
crímenes quedan impunes demasiado a menudo.
Mario Tascón: como los periódicos impresos
han cavado su propia tumba.
Mario Tascón puso el broche a la primera sesión. El ponente, responsable del
estudio de diseño Prodigioso Volcán, expuso ejemplos de innovación en el papel
impreso que, aunque pudieran rozar lo anecdótico -una revista con páginas hechas
con semillas que se puede plantar una vez leída- le sirvieron para criticar la falta de
innovación de aquellas empresas periodísticas que se empeñan en apostar en
contra de sus propios intereses y anuncian la muerte de su principal producto, al
tiempo que retiran recursos de la edición impresa o directamente prescinden de
gente en las redacciones.
Tascón se apoyó después en algunos conceptos del campo de la psicología para
explicar ese mecanismo de toma de decisiones, desde la tendencia que todos
tenemos a optar de forma inconsciente por la opción menos arriesgada hasta las
fases del duelo que atravesaron esos empresarios de los medios en el proceso de
asumir que su producto estaba en vías de desaparición. Una actitud que contribuye
a acentuar la caída de la credibilidad de los medios y la falta de confianza del
público Y que ha ocasionado que algunas famosas filtraciones masivas de
información recientes hayan tenido como intermediarios a informáticos y páginas
de volcado masivo de datos como Wikileaks, y no a los periodistas o los
periódicos.
El ponente explica uno de los errores frecuentes en los medios: creer que el proceso de elaboración de la información es el mismo sin tener en cuenta el soporte al que va destinado
Finalmente, Tascón expuso que la tendencia de la información es claramente
móvil, con un 60% de lectores que ya usan este dispositivo como principal vía de
acceso a la información. Esto provoca cambios técnicos (el contenido debe ser
como el agua, adaptarse al soporte que lo contiene) al tiempo que genera nuevas
perfiles en las empresas periodísticas y de comunicación (programadores,
diseñadores web, analistas de datos, etc.). y provoca que otros perfiles se
modernicen y adquieran nuevas habilidades (el redactor debe ser ahora capaz de
editar y promocionar su propio contenido en redes sociales).
Para terminar con una arenga, el ponente animó a no tener miedo a copiar e
inspirarse en trabajos ya hechos, pero explicó que la creatividad surge a menudo
de coger lo establecido y tratar de hacer algo diferente a partir de ello. Para
conseguirlo es preciso tener también la capacidad técnica: “todos tenemos cientos
de ideas geniales cada día, pero hay que ponerlas en práctica”.
Texto y fotografías de Abel España. Fotografía Concha Casajús de USP CEU
Como viene siendo habitual durante el mes de marzo, vuelven las jornadas de Diseño de la Información al CEU de Madrid. Sin embargo, este año son unas jornadas especiales. Se cumplen 20 años desde aquella primera edición de las que ya son, por derecho propio, las jornadas más importantes y longevas de diseño de la información.
Las charlas serán el día 1 y 2 de marzo en el Salón de Grados de la Universidad (Julián Romea 23). El encargado de dar la salida a esta edición será Diego Caballo, fotoperiodista, profesor y director de cuadernosdeviajes.com. Le seguirá la fotógrafa y profesora Concha Casajús y cerrará la primera jornada Mario Tascón, periodista y comunicador digital, hablando sobre el mundo digital 20 años después.
El día 2 será el turno de tres clásicos de estas jornadas. Ricardo Curtis, periodista especializado en edición, diseño y remodelación de periódicos y revistas, participó en las primeras jornadas que organizaron hace 20 años. Dará una charla junto con el periodista, profesor y diseñador de periódicos Pedro Pérez Cuadrado, fundador de estas charlas y Mario Benito, periodista especializado en Diseño Periodístico y que ya ha sido ponente de estas jornadas en ocasiones anteriores. Los tres aportarán una visión de estos 20 años de diseño periodístico en España.
El siguiente en participar será Iker Barinaga, jefe de Arte del área de Innovación y Desarrollo Editorial de Vocento, que ofrecerá su visión sobre el diseño de noticias en tiempo de móviles y cerrará está vigésima edición Juan José Gámez, ilustrador e infografista, con una ponencia sobre 20 años de lenguaje visual.
Un año más, un cartel de lujo para unas jornadas imprescindibles en el calendario diseñil de Madrid.
El departamento español de la SND ha dado a conocer los premios ÑH16 a las publicaciones mejor diseñadas. En esta edición, en la que por primera vez participaban periódicos de Latinoamérica junto con publicaciones de nuestro país, el jurado ha otorgado el premio a la publicación mejor diseñada al Diario Argentino La Nación.
Entre los finalistas, El Comercio (Perú), El Universal (México), La Razón de México, La Vanguardia, Público (Portugal), 20 Minutos o El Mundo. Precisamente ha sido con El Mundo con el que La Nación se disputó el título de periódico mejor diseñado, en una dura e igualada pugna entre "dos modelos enfrentados", según Diego Areso, miembro del jurado reunido en la ciudad colombiana de Medellín. Ambos periódicos provocaron un "intenso debate" y "largas deliberaciones" entre los doce periodistas y diseñadores encargados de juzgar las publicaciones. Al final se impuso "la clase y el despliegue infográfico" de La Nación frente a la "enorme creatividad" de El Mundo. Como tercer contendiente, el "siempre impecable" Público portugués.
Nuestro Diario de Guatemala ha ganado en la categoría de periódico popular, la edición española de Forbes ha sido galardonada como mejor Revista y NexoJornal ha recibido el premio a mejor publicación digital.
La mejor portada se la ha llevado, en la categoría de periódicos, la Gazeta do Povo y Esquire España en la de Revistas.
En cuanto a los diarios españoles, que han contado con una dura competencia de los diario amigos del otro lado del charco, han sumado diversas medallas de oro, plata y bronce periódicos como El Correo, Sur, La Verdad o Diario de Navarra.
El genial ilustrador Ricardo Martínez ha sido galardonado otra vez por varios de sus trabajos: el portfolio de retratos de los cuatro candidatos a las elecciones generales, las ilustraciones de las páginas de los domingos o el retrato de Salman Rushdie entre otros.
Fukushima, Los viajes en el tiempo, el Dadaismo o las páginas dedicadas al documental The Wire han sido algunas de las galardonadas en el periódico de los que hacemos este blog. También los especiales de la Eurocopa, ilustrados por el joven Carlos Rodríguez Casado, el especial de Cervantes (con las magníficas ilustraciones de Ricardo Martínez) o el especial de la muerte de Alí también han merecido un premio según el criterio del jurado. Su Vivienda, Motor y Mercados también han obtenido premios, en este caso en la categoría de portadas. El primer reportaje de la Revista Papel, dedicado a Iker Casillas también ha ganado un premio.
Forbes, Pacha Magazine, Esquire, Mundo Estranho (Brasil) o Revista O2 (Brasil) han sido algunas de las galardonadas en la categoría de revistas.
En el apartado de publicaciones digitales, El País, El Confidencial, Ara, La Nación (Argentina) o NexoJornal han ganado premios en diversas categorías. La Revista Don ha ganado el oro a la mejor publicación para Tableta.
Durante las jornadas de deliberación, que se llevaron a cabo en Medellín, también se realizó la primera parte del Congreso en el que miembros del jurado como Rapa Carballo (Mongolia), Diego Areso (El País), Miguel Ángel Jimeno (Universidad de Navarra), Javier Zarracina (Vox.com), Chico Amaral (O Globo, Brasil) o Javier Errea impartieron diversas charlas. La segunda parte se celebrará el próximo 23 de noviembre en Madrid, en la sede de ISEM Fashion Business School. Podéis inscribiros para este congreso, y ya de paso ver la lista entera de premiados, en la web de los premios ÑH16.
Saben una cosa, no se lo digan a nadie pero yo no sabía que Albert Camus había sido periodista. Y eso yo, que he leído y admiro algunas de sus novelas como 'El extranjero', que me interesa especialmente el periodismo porque es lo que estudié en la Universidad y porque desde entonces he trabajado en varios periódicos e incluso en la radio, que leo sobre periodismo y que tengo unos poquitos libros sobre periodismo o escritos por periodistas. Así que imagínense el común de los mortales, universitarios incluidos. Esas lagunas terribles en nuestra cultura, esos olvidos interesados o fruto del desinterés. Y no lo sabía, entre otras cosas, porque ningún maestro me lo había enseñado, porque ningún veterano cuando yo empezaba me puso en la pista, porque ni en la Facultad de Periodismo me hablaron de la faceta periodística de Camus siendo ésta, tal y como he descubierto ahora gracias a este libro del que hoy les hablo, una labor "profesional y a tiempo completo", importantísima.
Tanto, que muchas de las citas periodísticas clásicas que se atribuyen a las grandes firmas del periodismo presente o pasado, García Márquez, Kapuscinski... son en realidad frases de Camus, o bien inspiradas en él, en sus libros, en sus artículos, en sus reflexiones sobre esta profesión. "La más bella del mundo", tal y como nos explicó Antonio Rubio en la presentación del libro 'Albert Camus, periodista', escrito por María Santos-Sainz y editado por Libros.com, en una agitada noche madrileña con el centro de la ciudad al borde del colapso por la confluencia de un debate de investidura en el Congreso, otro, y de una manifestación, otra, contra la Ley de Enseñanza, otra. El lugar, nada más y nada menos que la periodística calle de Larra, en el mítico inmueble de diarios como La Voz (1907), El Sol (hasta la década de los 30 del siglo XX) y tras la Guerra Civil Arriba y Marca, edificio histórico y precioso convertido ahora en Fundación Diario Madrid.
De izda. a dcha., Jesús Maraña, María Santos-Sainz, Antonio Rubio, Edwy Plenel y Elena Muñoz, encargada del entendimiento de las lenguas francesa y española (gran , y difícil, labor).
Gran éxito de asistencia (foto Libros.com twitter).
(Foto Libros.com twitter)
La auténtica sorpresa de la noche para mí, porque con Rubio y Maraña he trabajado y sé quién son y el nivel de excelencia que gastan, fue la intervención de Edwy Plenel, autor del magnífico prólogo del libro, director del medio digital francés Mediapart (socio del medio español Infolibre), digital y de calidad, y de pago, "la única forma de hacer periodismo riguroso e independiente", afirmó.
Pero afirmó mucho más, que "vivimos en peligro" entre un mundo viejo "con poderes económicos, políticos y una oligarquía que se está hundiendo" y uno nuevo que "quiere salir a la superficie". Y en este escenario "los adversarios del periodismo quieren debilitarlo". Una de las maneras más eficaces para conseguirlo, según Plenel, es convirtiendo la información "en entretenimiento", además de con "el bla, bla, bla de la opinión. Nuestra misión no es la opinión, sino verificar los hechos, contar la verdad. Mientras que el arma del entretenimiento es cambiar esa verdad de los hechos por distintas verdades de distintas opiniones". Plenel citó a Hannah Arendt para recordar que "sin la verdad de los hechos no hay democracia real. Y ése es el auténtico desafío actual que tiene el periodismo. La democracia no es sólo el derecho de voto, sino saber la verdad de lo que ocurre para poder votar".
El director de Mediapart, en un tono apasionado y contagioso concluyó recordando que "Camus propuso esos principios periodísticos que ahora hacen falta cuando dirigió el periódico Combat tras la Segunda Guerra Mundial". Lean el prólogo de este libro escrito por este gran periodista francés. Lean.
Antonio Rubio (izda.) y Edwy Plenel.
También Jesús Maraña, director de Infolibre, insistió en "la absoluta vigencia del pensamiento periodístico de Camus". Y lo resumió en diez puntos: el respeto a los lectores. La autocrítica permanente al oficio. La calidad, la necesaria obsesión por "elevar el lenguaje". Verificar, contrastar, el rigor. La humildad, puedes equivocarte, "algo que nos hace mucha falta en nuestro país". No informar el primero sino informar mejor, "¡ya en los años 40 del siglo XX Camus alertaba contra este mal que nos parece de ahora". La necesaria independencia económica de la prensa, estar al servicio sólo de los lectores. Ser refractario a todo dogmatismo, huir del sectarismo —no hay que comentar nuestro panorama actual, ¿verdad?—. Practicar un periodismo de ideas, crítico, comprometido o 'intencional', "pero a partir de los datos, que son sagrados, y luego el compromiso: no hay que ser neutral para ser independiente, qué tendrá que ver". Y, por último, declarar la guerra a la banalidad, "al entretenimiento, aunque el humor no es incompatible, por supuesto, con un periodismo de calidad".
Jesús Maraña y María Santos-Sainz.
María Santos-Sainz (profesora de Periodismo en la Universidad de Bordeaux, periodista con una larga trayectoria y autora de varios libros más), nos contó que este libro nació durante un trabajo anterior que todavía está inconcluso: estudiando a editorialistas franceses descubrió que no había una obra así, sobre la faceta periodística de Camus, ni en España, ¡ni en Francia! Por eso se lanzó de lleno a este proyecto que es periodístico y es académico por el manejo y el rigor de las fuentes que cita y los datos que aporta. Sus palabras fueron sobre todo agradecimientos "porque lo que tenía que decir está en el libro".
Concluyó Antonio Rubio, ameno maestro de ceremonias, entrada ya la noche: "¿qué tipo de periodismo haría hoy Camus? Sin ninguna duda, periodismo de investigación y de crítica social, de denuncia, de levantar las alfombras del poder y la corrupción. Y lo haría con datos, como lo hizo entonces en la Cabilia", porque el periodismo de datos, nos recuerda bien este referente del periodismo de investigación en España, "no se ha inventado ahora".
'Albert Camus, periodista' es el último título de la colección 'Investigacion' de la editorial Libros.com, dirigida por el mencionado Antonio Rubio y dedicada evidentemente al periodismo de investigación. Han publicado hasta el momento títulos más que necesarios para recuperar a los maestros del periodismo como 'Luis de Oteyza, el oficio de investigar', o grandes reportajes periodísticos sobre la trama de los ERE en Andalucía o la trama Gürtel en la línea, precisamente, del periodismo que defendía con pasión Camus.
No puedo terminar, como muestra de la asombrosa actualidad de Camus, sin la cita que recoge Plenel en su prólogo del libro de un fragmento del discurso de Camus al recoger el Premio Nobel: "Cada generación se cree destinada a rehacer el mundo. La mía sabe, sin embargo, que no lo rehará, pero su tarea es quizás mayor. Consiste en evitar que el mundo se deshaga".
Enlaces a otros artículos sobre 'Albert Camus, periodista':
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